沒關係是宣輔啊！

（其實我不喜歡看國片，包括中、港、台三地的「國片」，尤其是「都會愛情喜劇」、「青年愛情喜劇」和同性戀題材。）


（但是當我看到《讓子彈飛》時，卻被那隱喻、幽默、荒謬的現代性和拍攝手法給折服了。）


（由此為契機，回頭去看姜文演出或導演的幾部電影，都相當的有趣，甚至還隱藏著很深的政治意涵。）


全城的老百姓幾乎都出來了。他們並不是來看熱鬧的，他們不承認殺的是江洋大盜張麻子，而是他們擁護的「張青天」。──
馬識途．《夜譚十記．盜官記》


如果我是上一屆金馬獎的評審，根本不會考慮其他可能性，最佳影片當然是姜文執導、演出的《讓子彈飛》。
同樣是講述歷史的《賽德克．巴萊》，趣味性和劇情性就比較薄弱，而且你能深刻感受到歷史的重量。
不過，《讓子彈飛》就不是這麼一回事。這個改編自四川作家馬識途《夜譚十記》的〈盜官記〉，一樣在反映歷史，
姜文卻把民國初年那個兵荒馬亂、貪汙壓迫、民窮困苦的不合理現實，轉化成了機智、趣味和正義的表現。
我們會從《讓子彈飛》感到一點歷史的重量嗎？或許會，但很快就被那荒謬和鬥智劇情給取代了，
不論是從影片開頭的群馬拉火車，到六爺去世搞怪的墓碑，還搭配敲著木魚的神父以及超級大的大聲公。
整部片好像時代定位模糊，但我想姜文本來就刻意模糊《讓子彈飛》的時代，因為這是可以發生在任何時代的故事。


怎麼說呢？









在民國初年，縣長是用官買的，對照現在來看何嘗不是？有財力的人曝光率高，當選的機率就很高，
然後呢？當選以後為的是什麼？人民嗎？只是為了有權力搜刮更多的民脂民膏，好賺取比買官（競選）更多的錢。
黃老爺象徵著在這些權力底下，真正受惠的有產階級，影片裡叫做「地主」，現在我們叫做「財團」，
張麻子和黃老爺最大的不同，就在於他的官不是買來的，是搶來的，可是老百姓都愛戴他這個官，
你可以說張麻子象徵著一般老百姓的理想官員，但是這種官員真的存在嗎？所以小說裡的張麻子死了，
在電影裡的張麻子，則實現了共產社會的理想，決定任憑鵝城民眾保持無政府狀態的搶奪，自身離去。
張麻子受到愛戴，是因為他真正替老百姓設想、真正在做政府頒布的好命令，所以平民受惠，自然就跟地主過不去，
只要過不去，鬥爭和殺戮就難以避免，所以《讓子彈飛》裡的人物也是從頭死到尾，從劉嘉玲、陳坤、葛優到周潤發。
最後沒死的，電影結尾的那些二哥、三哥，全部都跑到上海去了，為什麼呢？我認為是往資本主義靠攏了，
只剩下落寞的張麻子，順著來時的道路，繼續的往下一個城市前進，既暢快寫意，卻又感到一絲的孤獨。
為什麼很多人說看不懂《讓子彈飛》，因為他們只看到有趣的部份，卻不願意去理解荒謬的部份。
我認為能夠看懂《讓子彈飛》裡面荒謬的部份，就能真正理解姜文想藉由這部作品表達什麼了。
而想要表達的什麼，除了跟政治有關係，我認為姜文在敘述一個社會的理想，他沒有絕對靠攏哪一邊，
卻藉由這段故事讓我們來思考，究竟是資本主義該受到重視，還是維持共產的步調，這也是現代中國的主要問題。


稍微談一點原著的部份。



（我很喜歡葛優飾演的師爺，雖然我一直認為他的結局有點慘，在小說裡師爺可是後來的說書人不是縣長呢。）






原著作家馬識途是個四川人，民國初年曾隨著共產黨作地下活動，所以相當熟知重慶到四川的底層人民生活，
而這本小說《夜譚十記》，就是根據他聽到、看到的底層人民生活的故事，而記錄、改寫創作而成的作品，
看過一些民國初年的「新文學」作品，不論是右派還是左派，對國民政府都沒有好話，
這跟我們小時候學到的現代中國史是有一點點差距的，但我覺得我現在可以想像，當時腐敗貪污的國民黨，
是如何丟掉「中國」、是如何失去「中國」，因為國民政府建立後，完全沒有改善過人民的生活，只會打仗，
所以知識份子不滿意、農民不滿意、工人不滿意，所以整個中國就產生革命，如此簡單的道理而已。
回到正題，《夜譚十記》以說書人的口吻，甚至設定了一個「冷板凳會」，讓會員每一個晚上抽到籤的，
就要擺一個「龍門陣」（就是四川話的「說故事」），不論是真是假都可以，為了消磨一些時間。
而〈盜官記〉就是在第三記被說出來的，此篇和第七篇的〈親仇記〉所占的篇幅最長，
〈盜官記〉有一個很有趣的副標題，叫做「青天麻匪縣長」，似乎有意影射被國民政府稱為「共匪」的共產黨，
不過不去細究太多的話，〈盜官記〉本身跟《讓子彈飛》有一定的差距，小說裡最後張麻子死了不說，
而且小說裡的張麻子有一張書生臉，點子全來自師爺，跟黃老爺的對決沒有電影那樣驚心動魄，
不過整體來說，小說卻交代了一些張牧之的身世和更為深刻的人民生活，這點是不能忽視的，
如果可能的話，喜歡這部電影的人也應該去看一下這部原著（有繁體版的），會有更深入的體會。